Zekrom est le légendaire de l’Idéal, apparu dans les versions Noire et Blanche. Inspiré du taoisme chinois, il représente aussi le yin, donc le noir, et selon cette philosophie, le froid, l’obscurité et le féminin. Il s’oppose à Reshiram, le dragon de la Réalité.

Ce duo, et la composition globale que j’ai réalisée est inspirée du célèbre symbole taijitu (plus connu sous le nom Yin yang) issu du taoisme chinois. Le Yin et le Yang ne font pas que s’opposer, au contraire, ils cohabitent et s’enlacent en harmonie : l’un ne peut exister sans l’autre. Cette célèbre citation de Lao Tseu que j’ai ajoutée (en chinois simplifié) dans la composition illustre très bien ce principe :

万物负 阴而抱阳, 冲气以为和
« Dix Mille choses en ce monde accompagnent le Yin et enlacent le Yang; à travers la fusion de ces deux énergies, l’harmonie est complète. »

Un concept qui rappelle bien la théorie du Dragon Originel, où Reshiram et Zekrom ne formaient qu’un. Mais à la suite de leur discorde, l’harmonie fut brisée et ils se séparèrent, en laissant derrière une coquille vide : Kyurem.

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Zekrom est apparu en premier sur Akage Sensei.

Reshiram est le légendaire de la Réalité, apparu dans les versions Noire et Blanche. Inspiré du taoisme chinois, il représente aussi le yang, donc le blanc, et selon cette philosophie, la chaleur, la lumière et le masculin. Il s’oppose à Zekrom, le dragon de l’Idéal.

Ce duo, et la composition globale que j’ai réalisée est inspirée du célèbre symbole taijitu (plus connu sous le nom Yin yang) issu du taoisme chinois. Le Yin et le Yang ne font pas que s’opposer, au contraire, ils cohabitent et s’enlacent en harmonie : l’un ne peut exister sans l’autre. Cette célèbre citation de Lao Tseu que j’ai ajoutée (en chinois simplifié) dans la composition illustre très bien ce principe :

万物负 阴而抱阳, 冲气以为和
« Dix Mille choses en ce monde accompagnent le Yin et enlacent le Yang; à travers la fusion de ces deux énergies, l’harmonie est complète. »

Un concept qui rappelle bien la théorie du Dragon Originel, où Reshiram et Zekrom ne formaient qu’un. Mais à la suite de leur discorde, l’harmonie fut brisée et ils se séparèrent, en laissant derrière une coquille vide : Kyurem.

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Reshiram est apparu en premier sur Akage Sensei.

N’attendez plus, Dracolosse facteur est là pour vous livrer votre courrier et vos colis partout dans le monde !

J’ai d’abord choisi de partir sur le « Delivery Dragonite« /Dracolosse facteur, que l’on retrouve à plusieurs reprises. Il apparait notamment dans le 1er film Pokémon Mewtwo VS Mew, quand Dracolosse délivre à Sacha l’invitation de Mewtwo à le défier. Il a eu aussi un épisode spécial dédié lors du Pokémon Day 2025, et une carte dédiée sur ce thème existe également. Pour le côté japonais j’ai décidé de le considérer comme un employé de la Japan Post (la poste japonaise) avec sa couleur rouge bien reconnaissable.

Sinon, pour le décor de mer c’est pour rappeler l’une des inspirations de Dracolosse : Ryujin, le kami des mers, un dragon légendaire du folklore japonais. Il est souvent représenté avec une perle, que l’on retrouve dans sa lignée évolutive et sa méga évolution. Le phare, lui, est assez iconique et récurrent avec l’iconographie de Dracolosse, notamment grâce au célèbre épisode 13 de la saison 1, avec un Dracolosse géant en mode kaiju !

Enfin Dracolosse, bien que puissant, a été designé pour être mignon et adorable, j’ai voulu garder cet aspect là de sa personnalité.

J’espère que mon illustration de Dracolosse vous plait !

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Dracolosse est apparu en premier sur Akage Sensei.

Et voici mon illustration de Méga Dracolosse, la version méga évoluée de mon illustration de Dracolosse ! Comme pour les autres méga, je garde un concept et décor similaire à sa version classique. Le décor ici est de nuit, et le phare brillant au loin rappelle davantage l’épisode 13 de la saison 1 avec le phare.

Parlons design. En plus de Ryujin, le kami des mers, un dragon légendaire du folklore japonais, Méga Dracolosse prend des traits angéliques, mais surtout, se reconnecte d’avantage physiquement à sa lignée évolutive. Je m’explique.

En première génération, beaucoup de lignées évolutives paraissent bizarres, car la conception des jeux dans les 90s a été bouleversée par de nombreux changements en cours de projet, la licence se cherchait encore, le concept de Pokémon se peaufinait. À la base, l’évolution même n’était pas prévue en terme de mécanique. Dans tout ça, il est souvent admis qu’à l’origine, Dracolosse n’était pas prévu pour être l’évolution de Draco et Minidraco (je mise sur un switch entre Dracolosse et Léviator perso !), ce qui rend la lignée évolutive bizarre (changement de couleur, de forme, etc..). On retrouve ce phénomène avec la lignée de Tortank par exemple, ou celle de Kangourex/Osselait.

Avec sa méga évolution, Dracolosse reprend davantage des traits de Draco, sa préévolution (les ailes, la perle, la corne blanche, la queue plus longue, la couleur bleue du shiny) et ainsi la lignée évolutive parait plus naturelle et logique.

Voilà pour les explications, j’espère que mon illustration vous plait.

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Méga Dracolosse est apparu en premier sur Akage Sensei.

Ebisu (parfois prononcé Yebisu) est le kami japonais des pêcheurs, des marchands et de la prospérité, issu du groupe des 7 divinités du bonheur (Shichi Fukujin). C’est l’un des plus connus populaires au Japon, aux côtés de Daikokuten. Étant un pêcheur, il est toujours représenté avec une canne et une daurade à la main. Souriant et bon vivant, Ebisu est très présent dans la culture japonaise, il possède notamment sa propre marque de bière Yebisu, et un quartier de Tokyo est à son nom (du côté de Shibuya), accessible par la station JR Ebisu. J’ai choisi ici de le représenter sous forme de daurade, même s’il est représenté comme un humain la plupart du temps.

Je vais passer rapidement sur les sushi, car vous les connaissez toutes et tous, mais voici quelques facts moins connues :
– le terme sushi fait plutôt référence au riz vinaigré qu’au poisson, c’est donc ce riz qui est l’ingrédient principal, le reste n’étant qu’un accompagnement, c’est pour cela que l’on peut trouver des sushi de différentes sortes, même sans poisson.
– au Japon on utilise des termes différents pour préciser la forme des sushi. Tout d’abord les nigirizushi, la forme la plus connue avec la tranche de sashimi posée dessus. Puis nous avons les makizushi, enroulés dans une feuille d’algue nori, assez représentés chez nous aussi. Puis, moins connus, nous avons les temakizushi (en forme de cône) et le chirashizuchi (servi dans une assiette/bol avec de nombreux sashimi déposés de manière élégante).

Et je vous souhaite un bon appétit !

Le concept de Yōkaiya : j’ai imaginé une enseigne d’izakaya yōkai, avec toute une charte graphique inspirée de la restauration rapide japonaise. Je représente différents plats typiques japonais, plus ou moins connus, couplés avec un yōkai, une créature issue du folklore japonais. Nous avons à chaque fois une certaine logique entre le plat présenté et sa créature qui lui est rattachée. Chaque illustration peut être interprétée comme une page de menu, avec le plat et son prix, le but étant de vous faire découvrir la richesse et la diversité culinaire nippone !

Vous pouvez vous procurer des produits issus de l’enseigne Yōkaiya juste ici.

L’article Ebisu Sushi est apparu en premier sur Akage Sensei.

Le Nekomata est un yokai-chat avec des pouvoirs surnaturels, une variante du Bakeneko plus puissante et intelligente. Sa caractéristique principale est d’avoir une queue fourchue ou une double queue, selon les versions, d’où son nom littéral. Capable notamment de parler et maitriser l’art de la musique, il adopte petit à petit le mode de vie des humains. Il possède aussi des pouvoirs télékinétiques puissants.

Côté miam, le terme yakitori désigne aujourd’hui les brochettes grillées japonaises, de divers types, à base de viande ou non d’ailleurs, même si à l’origine le terme désignait spécifiquement de la volaille (tori) grillée (yaki). Les yakitori sont souvent assaisonnées avec du sel ou de la sauce teriyaki.

Je trouvais que les brochettes yakitori allaient bien avec le Nekomata, étant donné qu’elles sont souvent servies par paires dans les izakaya, rappelant la double queue du chat. Qui dit izakaya dit aussi edamame (fèves de soja servies en cosses) et bière (j’ai choisi de partir sur la Sapporo, ma préférée), des classiques servis dans ce genre d’établissements. Avec cette illustration, vous avez donc vraiment l’essence de l’izakaya, le trio ultime yakitori + edamame + bière ! Itadakimasu !

Le concept de Yōkaiya : j’ai imaginé une enseigne d’izakaya yōkai, avec toute une charte graphique inspirée de la restauration rapide japonaise. Je représente différents plats typiques japonais, plus ou moins connus, couplés avec un yōkai, une créature issue du folklore japonais. Nous avons à chaque fois une certaine logique entre le plat présenté et sa créature qui lui est rattachée. Chaque illustration peut être interprétée comme une page de menu, avec le plat et son prix, le but étant de vous faire découvrir la richesse et la diversité culinaire nippone !

Vous pouvez vous procurer des produits issus de l’enseigne Yōkaiya juste ici.

L’article Nekomata Yakitori est apparu en premier sur Akage Sensei.

Le Tanuki, ou Bake Tanuki (pour désigner sa version surnaturelle), est l’un des yokai les plus connus et appréciés donc je ne vais pas vous faire l’offense de vous le représenter en détail. Parmi ses nombreuses caractéristiques amusantes, comme le fait qu’il soit polymorphe ou qu’il puisse étendre la peau de ses bijoux de famille à l’infini, ici, j’ai voulu insister sur le fait qu’il adore l’alcool. Le Tanuki est un grand buveur et un gros fêtard. Ça correspond bien avec l’ambiance de l’izakaya, donc ça colle super bien au thème.

Je voulais plutôt m’attarder ici sur le saké. Le saké s’appelle d’ailleurs nihonshu au Japon, désignant spécifiquement l’alcool de riz produit en territoire nippon. Le terme sake lui désigne au Japon l’alcool en général. Donc petite nuance qui a son importance ! Traditionnellement le saké était servi dans des sortes de bouteilles en céramiques appelées tokkuri, bouteilles que je trouve personnellement magnifiques ! Elles sont de couleurs et formes variées, mais assez reconnaissables. Parmi elles, l’une est en forme de « 8 » et ressemble d’avantage à une gourde, comme sur l’illustration ici. Le Tanuki est souvent représenté avec sur ses statuettes.

J’espère vous avoir appris quelques trucs sur le saké. Kanpai !

Le concept de Yōkaiya : j’ai imaginé une enseigne d’izakaya yōkai, avec toute une charte graphique inspirée de la restauration rapide japonaise. Je représente différents plats typiques japonais, plus ou moins connus, couplés avec un yōkai, une créature issue du folklore japonais. Nous avons à chaque fois une certaine logique entre le plat présenté et sa créature qui lui est rattachée. Chaque illustration peut être interprétée comme une page de menu, avec le plat et son prix, le but étant de vous faire découvrir la richesse et la diversité culinaire nippone !

Vous pouvez vous procurer des produits issus de l’enseigne Yōkaiya juste ici.

L’article Tanuki Sake est apparu en premier sur Akage Sensei.

J’avais déjà illustré de la forme de base de Lucario en 2023, et vous pouvez également retrouver Méga Lucario qui a également été réalisé.

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Méga Lucario Z est apparu en premier sur Akage Sensei.

J’avais déjà illustré de la forme de base de Lucario en 2023, et vous pouvez également retrouver Méga Lucario Z qui a également été réalisé.

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Méga Lucario est apparu en premier sur Akage Sensei.

Toute en grâce et en majesté, Méga Gardevoir représente une femme mariée, le design de sa robe étant très explicite. Elle prend également quelques traits au cygne blanc. Sa version shiny est tout simplement parfaite, avec la robe qui passe en noir. On peut interpréter sa version shiny comme la mariée étant devenue veuve. On retrouve encore une fois le cygne avec sa version noire, le black swan, et toute la métaphore de la double personnalité qui va avec.

Avec Méga Gardevoir, je continue ma petite série des Méga Évolutions, dans la continuité de Méga Eoko et Méga Momartik. Que ce soit sur Legends Z-A ou dans le jeu de cartes, les mégas on la cote en ce moment !

J’avais déjà réalisé une illustration de Gardevoir en 2022, et j’ai mis du temps à me décider à faire la méga évolution… J’ai décidé de modifier un peu son design afin de lui ajouter quelques traits plus japonisants. J’ai voulu également ajouter un shamisen, instrument dont j’adore les sonorités ! Gardevoir est l’une de mes méga préférées et je voulais lui rendre honneur convenablement. Je pense que c’est chose faite

Si ça vous intéresse, je les dessine en stream sur Twitch !

L’article Méga Gardevoir est apparu en premier sur Akage Sensei.